domingo, 4 de mayo de 2008

Jueves 8 de mayo muestra en Correveidile

Hola amigos! este jueves 8 inauguramos la primer muestra de Correveidile Libros & Espacio de Arte, en La Paz 82 de Paraná con Cabrol-Mercau--Estherren de historieta & ilustración, los espero y gracias por la difusión :).

'Desde mi perspectiva puedo decir que es algo que quiero mucho. Porque forma parteimportante de mi corta vida. Porque me divierto, crezco, aprendo, leo de ella todo lo quemuchos resumen de su sentido a dibujitos y globos.En mis historietas, y a veces en mis dibujos (puede ser), hay un disparador común: laidea. Esa idea se alimenta de mis dudas, experiencias y mi basta ignorancia. Así comopintando se descarga quien sabe qué, en la historieta el sentido buscado lo es todo. Pormás insensato producto final'. Sebastián Mercau

'En mis ilustraciones intento captar escenas que si bien tienen que ver con lofantástico, a veces suceden en ambientes para nada exóticos; el patio de una casa, unahabitación manchada de humedad; me atrae ubicar lo extraño en relación con lo cotidiano,y que como resultado todo parezca armonioso y poco conflictivo. En un paseo por cualquiercalle de la ciudad se puede encontrar un escenario lo suficientemente sugestivo. Hay unasensación huidiza, sobre la que no reflexiono, que debe estar en la imagen. Tal vez seaque intento reproducir a mi modo aquello que me ha impresionado desde cualquier ámbito denuestra cultura. Pienso que todo parte de eso, de recrear. Lo bueno, al parecer, es queuno solo recrea lo que es lo suficientemente importante. Si no creyera eso no dibujaría.'Sebastián Carbol.
'Podría decir que hay dos cosas que conforman un cuerpo: la tinta es la sangre y elpapel, la piel rasgada. También podría decir que en esta batalla de opuestos se da lalectura del relato seriado: la unidad de los contrarios, blanco tajeado y negro sangranteque escupen narración en su indiscernible comunión dialéctica. Pero no voy a hacerlo. Losdibujos ya son una forma de decir todo'. Lisandro Estherren

viernes, 2 de mayo de 2008

Estos chicos si que me caen bien

Estos chicos me caen realmente bien, aqi el comienzo de una serie de flyer tocomochales que estoy haciendo, todos los sabados en lola loba /parana, a las 22 hs. imperdible

martes, 8 de abril de 2008

club de amigos correveidile


hey hola gente!, abrimos un nuevo espacio de arte y libros aquí en Paraná (La Paz 82). A mi cargo estará la parte de arte y para sostener el espacio creamos un club de amigos que por una cuota mensual recibirás una obra en serigrafía de ilustradores nacionales, una fotografía de fotoperiodismo local, mas un plegable de poesía de autores de la región. La galería esta pensada como un espacio de intercambio y riesgo con muestras mensuales y obra a la venta permanente con un perfil ligado al arte contemporáneo de artistas emergentes y generación intermedia.
Para el club de amigos numerosos artistas donaron una imagen de sus obras para que nosotros podamos reproducirlas y entregarlas todos los meses a los socios.
dentro de grafica estaran: super dd (santa fe), parquerama (buenos aires), bolsa de osos (neuquen), gaston stones (mendoza), proyecto fauna (mar del plata), patricio oliver (buenos aires), julia acosta (paraná), y lucas mercado ( yo jiiii)
una buena oportunidad para armar tu colección de excelentes artistas y a la vez colaborar con este tipo de espacios en el interior del país.
en breve subiré mas novedades así como todos los meses la programación del espacio.
un abrazo a todos y cuento con ustedes!!!
:::::::::El monto es de $20 (veinte pesos) mensuales + gasto de envio al pais:::::::::::

martes, 1 de abril de 2008

A que precio

O es que acaso le pusiste precio a tu alma,
estas tan lleno de vacío
que pensas que nada te falta,
mis palabras son fáciles,
solo un par de temas contenidos
como en el medio de la madeja el hilo,
sobre paz, respeto, y amor,
hablaré alguna vez cuando pegue una canción
no hay llaves, rejas, ni alarmas,
que detengan lo que resuena en casa
comencé escribiendo para liberar lo de adentro
aunque Dios me guía, la miseria no pasa,
siguiendo al Malvado se irán todos ellos de tu lado
hay tres platos vacíos que te ha pasado?
Mientras yo extraño a los míos,
“ríos y ríos de muertos” dicen los diarios para mantener el lío
poca claridad y conciencia, Ok no es una ciencia,
es ver en tu interior y tener paciencia,
la tele no te enseña nada mas allá de lo que a ella le interesa
no te bajo líneas, no te confundas conmigo,
te digo solamente que no sos solo forma
sos también contenido.

lunes, 10 de marzo de 2008

las dudas

Hey policeman se que no dudas de mi color de piel
y bueh, nací con esto, que lo voy a hacer
pero duda, si, de mis rimas,
crecí en los noventa jugando nintendo
preocupado por el Donkey Kong cayendo
gastando dinero en llevo tres a un peso
pedaleando en la bici que todavía tengo.
Dudas de mis rimas?
Dudas y dudas policeman
esta guerra terminara un día
le agradezco a mi viejo todo lo que tengo
razón, sentido y entendimiento.
Dudas policeman?
No tengo un puto lugar donde caerme muerto
todos somos débiles y es cierto,
algunos saltaron desde el puente
otros lloramos la tele, mirando los bombardeos,
en estos lugares por fuera de los bulevares
nada cuenta de las cosas materiales
solo la confianza salva, el respeto a la mujer,
cuando nos vayamos al otro lado,
algo mas podrás llevar que tu ser?

baila conmigo

holaaaaa! los espero a todos en la fiesta que estamos organizando peces de aire&lucas m, en lola loba (Paraná) pellegrini y venezuela, estare pasando un poco de música (algo de dancehall, hip hop, regeton) abra proyección de diaPOPs y con la entrada un regalito :P
por otro lado gracias a los que comentaron o sigen el posteo anterior sobre el salon anual, el texto disparó tb otras reflexiones y desde el centro d estudiantes de artes algo estan planeando, yo por lo pronto seguire desde aqui participando.

martes, 4 de marzo de 2008

Sobre el Salon Anual

hola amigos! hace unos días estuve conversando con Iván Henares ( artista y estudiante de artes de aquí de Paraná) en relación al Salón Municipal de Artes Visuales, salieron varias puntas para reflexionar y quería ponerlas a consideración, con esto no quiero echar culpas, sino que reconociendo el estado de situación podemos realizar una reflexion a futuro:

Como algunos saben, la última edición del Salón (2007) fue de apartado Dibujo y por lo que tengo entendido los premios todavía no se han pagado, tampoco se hizo una correcta inauguración, así como tampoco hubo catálogo, ni aviso a los artistas de cómo sucedieron las cosas ni las gestiones que se sucedieron para llegar a tal estado.
Pero mas allá de la particularidades de esa edición, querría pensar en el futuro de este salón que supo tener muy buenas ediciones en años anteriores pero que, con el correr de los tiempos, ha ido decayendo tanto en su convocatoria como en la calidad de las producciones que en el mismo se presentan, tema que a los artistas locales no debería pasarnos desapercibido y que implican de nuestra parte, quienes de algún modo estamos interesados en el futuro del salón, los espacio de visibilidad de arte de nuestra ciudad, así como los circuitos de producción y legitimación, una toma de posición y compromiso, mas pensando en que es un salón público con fondos públicos.

Suceden un par de cosas:

Por un lado esta el carácter disciplinar del salón
El salón municipal varía de manera rotativa la disciplina a presentar todo los años y a mi parecer el problema esta dado por esa limitación o por la caducidad de ese formato ya que, hoy en día, a mi parecer gran parte de la mejor producción de nuestra ciudad trasciende o trabaja por fuera de esas divisorias, deberíamos repensar esta característica del salón, que perfil de salón queremos tener o cómo queremos que se constituya la colección de la Secretaría de Cultura ( no olvidemos que los primeros premios son adquisición).

Me gustaría arriesgar un poco mas y pensar en la pertinencia del formato “salón” como instancia expositiva y ver como entendemos al salón: si como un mero concurso entre artistas para artistas o como un espacio de exhibición acorde al estado actual de diálogo y participación en las artes visuales.

Este tema no le es ajeno al espectador de arte (o como queramos llamarlo) dado que el salón es uno de los pocos reductos para ver obras en Paraná ya que el número de muestras en nuestra ciudad a disminuido notoriamente en el ultimo año por diferentes factores como la falta de propuestas curatoriales, falta de óptimos espacios expositivos tanto públicos como privados, falta de apoyo a la producción, etc, etc.

Otro punto para pensar al salón pasa por los bajos montos que se entregan como premios adquisición ( según tengo entendido 1° $1200, 2° $800 3°$600) montos que (también según tengo entendido) son los mismo hace ya varios años. Los costos de producción (y varios otros costos mas) han subido bastante pero el monto de los premios se encuentra estanco y que sin embargo, como sucedió en la ultima edición, tiene grandes demoras a la hora de pagarse.

Por ultimo para mi, pero quedando abierto a otras problemáticas y factores, es revisar la diferenciación entre categoría artistas y estudiantes, que si bien tiene sus aspectos positivos, no lo tiene en relación a la terminología usada para tal diferenciación. Pero este punto presenta una complejidad mayor que nos llevaría a repensar a qué nos referimos como estudiantes, a qué nos referimos como artistas mas allá de la apreciación personal ( la apreciación personal no basta en este caso para tal división).
De mi parte considero mas valiosa la premiación a estudiantes a través de becas de producción y análisis, materiales de estudios, seguimientos a su producción, o algún tipo de incentivo que colabore y fortalezca su formación como artista, ya que (al igual que en la categoría artistas) los montos en los premios son también muy bajos.

Estos son solo algunos puntos emergentes a mi parecer en relación a la situación actual nuestro salón de artes visuales y que permiten abrir un debate a futuro. Con este texto no quiero generar una polémica ni división de aguas, sino mas bien, darle visibilidad a una problemática, de modo tal que se genere una reflexión sobre el tema. Bueno gente un abrazo a todos!


pd: les dejo un el blog de comics&ilustraciones de lisandro estherren

martes, 26 de febrero de 2008

Oh sombrero panamá!

Vuelvo escribir breve y tímidamente (texto escrito luego de seguir una lista de links que va desde cippodromo siempre estimulante, nota en la nación a mafessoli, sobre sombreros panamá en wikipedia, para terminar escuchando y viendo algunos videos de kafu banton en yotube).


Oh sombrero panamá!
protégeme del sol
que tanto amo y respeto
se que no todos
pero cumplo los mandamientos
amando al sol y al stylo
como a mi mismo
ritmo de danzón&plena en mis oídos
palmas y aplausos
frente a mi sobrero tejido
que mil manos lo forjan
y los chulos me envidian
que solo una foxy lo goza
cuando visito el canal
con el soundsystem prendido y todo mi clan
mas de un yanqui del látigo
se da vuelta para fotografiar
y bluetooth cliquear
la ultima moda
mi sombrero panamá


“El particular y largo proceso de manufactura hace del panamá un producto muy caro; llegan a costar hasta mil dólares (aunque hay sustitutos por 100 o 200 bastante decorosos). La fibra, resistente y flexible, proviene de una palmera sin tronco (la Cardulovica Palmata), que da unas hojas finas y muy largas que son cortadas, lavadas, cocidas y secadas al sol antes de pasar a un artesano de manos diestras y pacientes (...) cuando El Viajero se prueba un panamá, siente como si una pluma leve se posara en su cabeza, y mirándose al espejo no puede menos que recordar a Orson Welles y John Huston, que lo usaron casi como un talismán; o sentirse, modestia aparte, uno de esos exóticos y atribulados personajes de Graham Greene.”

http://www.clarin.com/suplementos/viajes/2005/06/12/v-02301.htm

“A mediados del siglo XIX, los buscadores de oro acudían a California por el istmo de Panamá, donde compraban sombreros importados del Ecuador. Con el correr del tiempo, estos recibieron el nombre del lugar de compra en vez del de origen. En cualquier caso llegaron a ser muy populares. En 1849, por ejemplo, el Ecuador exportó más de doscientas veinte mil unidades. En 1855, un francés residente en Panamá presentó los sombreros en la Exposición Universal de París. Los franceses, amantes de las nuevas tendencias, quedaron impresionados con el fino material, y hasta lo llamaron “tejido de paja”. Al poco tiempo, se convirtió en un complemento obligado.”
http://www.watchtower.org/s/20010508/article_01.htm

“Los secretos de su confección corren el riesgo de perecer con la destructuración y el hundimiento en la miseria de quienes sólo en ciertas horas del día, por la luminosidad ambiente, construyen manualmente esa ligera y aireada prenda que protege del sol gracias a sus largas alas y que va tocada con una banda oscura (...) La conjunción de la calidad de las tierras con el exótico follaje de la naturaleza, acompañada por la humedad y el particular decurso de las estaciones, hace de estos sombreros de paja de la costa ecuatoriana algo siempre inédito. Hoy son una especie en vía de extinción, si la Organización de las Naciones Unidas no le echa una mano y la salva del naufragio.“ http://www.clarin.com/diario/2000/03/19/e-05301d.htm

proximamente fiesta!

hola gente! gracias por los comentarios y la buena onda en relzaion al encuentro de poesia que estuvimos haciendo en enero/febrero (les debo todavia alguna cronica del encuentro) fer callero en su blog subio un texto piola sobre la tercer fecha, ademas de maxi subio a mqc sus postales poeticas.


a mediados de marzo fiesta en lola loba BAILA CONMIGO!
habra pins y algunas cosillas mas de regalo. por lo pronto les dejo el jpg de los pins que estuve diseñando. saludos!



pd: recomiendo (un poco atrasado) texto de mariux sobre su nueva amiga justina enriqueta de clara&oscuro

jueves, 17 de enero de 2008

ENCUENTRO DE POESIA PARANA 2008


hola gente los invitamos al Encuentro Paraná Poesía en Verano 2008, los días sábados 19 y 26 de enero y sábados 2 y 9 de febrero de 2008 desde las 21 hs. a realizarse en el Centro Cultural Gloria Montoya de la ciudad de Paraná.

En estas fechas se presentaran poetas, músicos, editores, y artistas visuales de la región, proponiendo un punto de encuentro y de cruce de experiencias en torno a la poesía, la idea de este espacio creado para todos es la de convivir, aunar criterios, ser amplios, conocernos entre nosotros y al público en general, intercambiar opiniones y disfrutar de cada momento acompañados también por un espacio de cantina en todas las fechas.
El cronograma estará dado por lecturas y presentaciones además de música en vivo al cierre de cada noche.

Sábado 19 de Enero
Poetas invitados: Daniel Durand, José Villa, Darío Rojo, Juan Desiderio, Guillermo Neo, Selva Almada, Manuel Alemián, Laura Crespi, Francisco Garamona, Damián Ríos, Gerardo Jorge, Julián Bejarano.
Músico invitado: David Vobril y los porotos Mágicos.

Sábado 26 de Enero
Poetas invitados: Mariano Blatt, Santiago Gómez, Tamara Demiryi, Fernando Kosiak, Juan Ponce de León,Horacio Lapunzina, Pablo Canavelli, Claudia Sosa, Marcelo Leites, Fernando Bellotini
Músico invitado: Horacio Lapunzina.

Sábado 2 de Febrero
Poetas invitados: Francisco Bitar, Marcos Barberis, Fernando Callero, DJ Buenomozo,
Gonzalo Castelo, Marcelo Mangiante, Sebastián Bianchi, Ariel Delgado, Matías Herr, Maxi Sanguinetti.
Músico invitado: Fernando Callero.

Sábado 9 Febrero
Poetas invitados: Rudy Astudilla, Juan Meneguín, Miguel Ángel Federik, Patricio Torne, Lilian Nordio,
Susana Arévalo, Graciela Gianetti, Concepción Bertone.
Músico invitado: Silvio Godoy.

En todas las fechas presentación de editoriales y mesas de publicaciones de la región
El costo de la entrada es de $3.

Se agradece la difusión y los esperamos. Marita Balla, Lucas Mercado.

Con el apoyo de: MP Colchones, Biblioteca Popular Caminantes, Emebefé Distribuidora, UNER, BASA Costera Criolla.


Auspicia: Secretaría de Cultura. Municipalidad de Paraná

lunes, 14 de enero de 2008

Poesia en la panaderia

El flinde se hizo en la panaderia un evento que se llamo nave golondrina, un viaje que estan haciendo dos amigos, pelado y pampero armaron un crossover con gente de aqui (parana) que alguna vez anduvimos por somos viento (sanfrancisco). Hubo musica+lectura+acciones+publicaciones. les dejo el link de la quinientosdoce donde estan todas la fotos

aqui en la foto con el marce mangiante ( su lectura en video aqui)
Aquí mi lectura:

Ese compact que me hice grabar,
me hizo acordar lo mucho que me gustaba esa canción
y las otras canciones que también son hermosas
una ex amiga me dijo que el cantante estaba muerto
que para el caso no da lo mismo.
Porque con ese cantante te fuiste vos también de mis documentos.

****

Estábamos haciendo unas porquerías con unos papeles en el patio,
antes de que sonara por primera vez el teléfono,
hicimos un mapa plegando las cortinas,
vos ibas a bailar.

***

Yo comparto lo que comparte el cantante de esa canción,
pero el señor del video hace cosas,
que no había visto antes en otros videos.


miércoles, 5 de diciembre de 2007

la colección CALENDARIOS 2008






hola a todos, esta es parte de la colección de calendarios 2008 de nuestra marca clara&oscuro en formato A5, portadas originales, anillado, interior de 6 paginas con dibujos en serigrafia, envios a todo el país. mas en CLARAYOSCURO. los estaremos presentando en Feria Eventual en Santafe durante diciembre, ademas de hacer envios por pedido a domicilio. saludos!

lunes, 3 de diciembre de 2007

Mesa Redonda

Hola gente, aqui va completo el texto que preparé para el ciclo de mesas redondas cuyo tema fue ESTADO DEL ARTE EN PARANÁ, en el que nos cruzamos gente de variados roles dentro de la produccíon artística en la ciudad. El encuentro, si bien tuvo altibajos, fue super positivo como puntapié para futuros encuentros y para agitar (asi sea levemente)algunas aguas.

sin titulo
Y si capaz leímos otros libros, o fuimos a otras muestras, o nos educamos y acostumbramos a un arte que está, capaz, en vías de extinción? Y si capaz algunos artistas ya se están dando cuenta y nosotros todavía no caímos en la cuenta de la posible inactualidad de nuestro concepto de arte? Y si capaz lo que entendemos por arte no tenga nada que ver con lo que hoy es arte en Paraná?
Es entonces que, en todo caso, de lo que estamos hablando aquí ( a mi parecer) es sobre el estado de uno de los modos de comprender el arte en Paraná, ese que se construye unívocamente a través de todo un sistema de formación, legitimación, publicación difusión y una serie de actores mas o menos estables en sus roles entre los que se encuentran, por supuesto, los artistas, el publico, galeristas, directores de museos, centros culturales, aficionados, etc. Un arte como sistema de relaciones en la cual la noción de “campo artístico” se ve bastante acotada y es lo que tal vez deberíamos replantearnos o repensarlo.
Pienso que en nuestra ciudad siempre se ha considerado a los artistas en función de su obra, la obra ha sido para los artistas como un caballito de batalla, de ahí las expectativas que generan los salones anuales, las instancias de muestra, etc. y como esto, lo de entender al artista solo en función de su obra, ha producido un efecto adormecedor, los artistas siguen porque las obras siguen.
Pero , y si; como dije mas arriba, en Paraná hay nuevos artistas que no tienen ni idea de que lo que hacen es obra?
Lo que quiero poner en cuestión un poco es cómo nos hemos sentido seguros de nuestro ser artistas en función de nuestro saber técnico, es decir, si se pintar, se dibujar, se “x” cosa, soy artista ( o siento que no lo soy en función de esto) y que tal vez las técnicas pertenezcan a una época y no al hecho de ser artista y que tal vez no nos hemos dado cuenta de que se esta produciendo un desplazamiento.

Pensemos también, y avanzando, no habrá un montón de obras que nada tienen que ver con que si su realizador sea o no artista?
Se dice muchas veces que el artista y el arte cambian constantemente. Y si también el publico va cambiando? Y si existiese en Paraná un arte que no solo se construye o interactúa con el publico sino mas bien que no tuviera nada que ver con la idea de publico?, Pienso en algunos ejemplos: Nacho Koornstra proviene de las artes escénicas pero también se desempeña como DJ, Marco Bainella, ligado a lo que se entendería como un artista visual, confecciona ropa interior, Francisco Vásquez pasa de la escultura a bailar con amigos, Julia Acosta se traslada del grabado al bordado de muñecos y Migue Vesco oscila entre la pintura y la sociabilidad por chat, fotolog y blog.
Pienso también, volviendo al tema de cómo se convirtió la obra en un escudo del artista en cuanto a sus cualidades técnicas consagradas y en cómo el desarrollo de las artes visuales en Paraná están signadas o entendidas a partir de estéticas disciplinares (pintura, escultura, grabado, etc) y no digo con esto que la salida sea la transdiciplinariedad (que en todo caso en nuestra ciudad mantiene las mismas solemnidades) sino que pienso que tal vez en Paraná se esté dando un arte que nada tenga que ver con el oficio de artista o con disciplinas artísticas.
Conversábamos en broma con un amigo que el arte en vez de ir a las escuelas tendría que ir a la discoteca, no será que el arte ya esta en las escuelas y nuevamente no nos damos cuenta? Digo, la bandera de los chicos de quinto año, los ringtones que suenan y la música que se escucha no será esa también una forma de arte?.
Pienso en la exposición de tunning cars que se hizo hace unos meses, pienso en los graffitis hip hop, en los grupos de baile, en algunos blogs, en algunas formas de vestir de algunos jóvenes., en los encuentros de anime, cosplay y otakus.


Proliferan los espacios de arte en la ciudad tanto públicos como privados, pero, a que artistas y a que publico se dirigen? Así, como decía un artista amigo, el artista es quien genera preguntas, los espacios de arte de la ciudad brindan demasiadas respuestas, sus evidencias son notorias, todos los espacios se han vuelto predecibles ( unificados por las tanzas que bajan del techo), y si probáramos invertir los roles? Que los aristas nos brindaran un poco mas de respuestas y los espacios de arte un poco mas de enigma? Volviendo al tema del arte y el público y de la posibilidad de un arte que tal vez no tenga ninguna o muy escasa repercusión de publico sino que mas bien reconfigure los mapas artísticos de la ciudad y las coordenadas por donde hay arte en Paraná, recuerdo que cuando abrió casacueva se pensó que no iría nadie porque quedaba lejos ( lejos de que? en relación a que?), pienso también en la bienal de Villa Urquiza que tuvo de público cero y que por cierto no se hizo en Paraná ( tal vez el arte de Paraná, no se encuentre solo en Paraná) tal vez nuestras resistencias mayores estén por este lado, por el de la configuración urbana, nuestros mapas mentales y como circulamos por ellos.

miércoles, 28 de noviembre de 2007

Tu Amigo Invisble

Me encantó un post de marlboroblog en el que habla de un día de paseo en Paraná, y en el que escribe sobre Tai que es un artista maravilloso y que también me pone muy feliz saber que es un amigo y haber conocido su obra en el transcurso de estos años, porque de algún modo lo siento como parte de mi generación, además de ser casi vecinos, en la que cada uno fue tomando diferentes rumbos, y esta bueno cuando te dice Hermano y estuvo bueno ir a visitarlo por la tarde a su casa a escuchar unas canciones y que pasara por casa a vender unos caramelos y té de mentas y esas cosas y escuchar sus dos disquitos Pasionario e Interior. Pasionario es un disco de Boleros e Interior es de canciones del Litoral. Dos discos para enamorados eternos, canciones que salen de su corazón. Hace ya unos días paso por acá, y toco unas canciones y tomamos una gaseosa naranja por el calor y quedamos en hacer cosas. Tai es como un niño prodigio que todo el tiempo esta con la cabeza creando y pensando y compartiendo lo que hace, no se si es cierto o si lo escuche o lo invente yo que Tai viene de T.A.I (tu amigo invisible) o capaz que nada que ver pero me encanta esa idea por partida doble porque me siento su amigo y fan.
S
obre el recomiendo laalba

miércoles, 14 de noviembre de 2007

la tanza que cuelga a la obra y los espacios de arte en la ciudad

Podriamos hacer una genealogia de las tanzas y cadenitas que cuelgan las obras de los artistas en todos los espacios de arte de nuestra ciudad, a cuantas y a cuan variadas obras habran soportado las cadenitas de la sala principal del Museo provincial?
Desde Quiros, Montoya, a las obras premiadas en los salones anuales, y etc y etc, años y años de cadenitas que caen del techo, creo que esas cadenitas han resisitido y han configurado a traves de los años lo que es arte o lo que no lo es, "si yo te soporto eres arte, sino te soporto NO" me imagino que deben decir. en algún punto esas cadenitas nos dicen "seras arte si, y solo si, yo puedo sostenerte" pero, ok, vale para un momento historico, y ahora? no es extraño que muchos de los mejores artistas de Paraná esten abandonando sus salas por la imposibildad de ser soportados por nuestras ya clasicas cadenitas. Las cadenitas pertencen a un sistema de validación a la fecha caduco yq u tendriamos que repensar a la hora de proyectar el museo hacia la ciudadania como punto de referencia de lugar donde encontramos arte.

Esta claro que las cadenitas se han reproducido y diseminados a todos ( bueh, casi todos :P) los espacios de exihibición de arte por extraños motivos ( las cadenitas tienen como mejores aliadas a las paredes blancas y patrimoniales) uno de los cuales a mi entender el mas pesado, es que desde la sala de exibicion, una obra podria ir traquilamente a la pared de tu casa. La conspiracion a llevado años, es el fatidico triangulo paredblanca-cadenitas-marqueteros ha construido durante años la historia y el sistema del arte en la ciudad, no estaria bueno cambiarlo o en lo posible repensarlo?


bueno gente, este miercoles14 a las 19 hs. en la Casa de la Cultura cirran las SobreMesas, charlas-debate sobre el estado del arte en parana, en estos dias subo el texto que prepare, espero que puedan ir, les dejo unas imagenes del mural que realizamos francisco vasque, andres leiva, ramon ifran y yo en calle colon entre san martin y corrientes, espero que les guste y esucho cometarios, saludos!

jueves, 1 de noviembre de 2007

sábado, 27 de octubre de 2007

Killing & La Telaraña & Letoy

holaaaaa estuve en un viaje relampago por bs as super agitado y me compre tres libros ( aqui en parana aveces se hace dificil conseguir cosas) uno sobre arte emergente de Cordoba, uno que se llama Historietas Reales que es un compliado de historietas autoreferenciales de autores exelentes y otro el de Rafael Cippollini Contagiosa Paranoia y justo ayer entre al cippoblog y el menciona a killing y yo hace un tiempito ya hice esta historieta que salio en el mqcblog y como quiza algunos no la vieron aqui la adjunto

ah, y por otro lado sali en la contratapa de la revista la telaraña que es una revis muy buena en cuanto a los contenidos (y muy buena calidad grafica) y lo bueno que hacen las contratapas sobre artista de aqui todos fabulosos.

y ultimo, aqui mi re-inventa Letoy con entrevista ( super contento, porque la verdad que hay diseñadores e ilustradores de lo mejor), saludos y hasta prontito!

viernes, 12 de octubre de 2007

SOBREMESA

Hola a todos! las proximas semanas se estará desarrollando un ciclo de charlas-debate sobre temas relacionandos al arte en nuestra ciudad, de la cual estaré participando ( uyyyyyyyyy!) y la verdad espero que se ponga bueno, porque pasa que aqui como supongo que pasa en otras ciudades de similares caracteristicas a Paraná, el ambito es bastante chico y medio cerrado y se hace dificil conversar y debatir sobre determinados temas porque se personaliza mucho o se toman las cosas como si se las estuvieras diciendo a alguien en particular y no es asi, es solo el estado de las cosas pero muchos se ofenden o ante la falta de herramientas prefieren hacer a un lado todo tipo de discución.
Probablemente cuando me toque a mi (uyyyyyyy!) hable sobre de lo que se trata un poco este blog, escribir sobre arte desde Paraná, no desde un lugar academico ( si, ya se que aveces me pongo medio pesado con el blog y mando unas chorreras de texto...) sino desde el lugar que cada uno tenga ganas, asi que mi idea será plantear ese tema de porque existe la enorme ausencia de "escritura", y cual es el rol que nos toca jugar a cada uno de nosotros, publicos, artistas, criticos, periodistas, academicos, galeristas, etc, en ese paño.
Pienso arrancar con una anecdota clásica mia de unos años atras de una vez que visite la Biblioteca del Museo Provincial de Bellas Artes, yo tenia ganas de leer algo sobre autores u obras entrerrianas y le pregunté a la bibliotecaria si me podía mostrar material sobre autores entrerrianos u obras de autores de Entre Ríos y me dijo: "y de que epoca estas buscando?" y yo le conteste ( pensando uy! en que lio me meti yo qe se muy poco de autores entrerrianos voy a quedar como un queso) "querria ver desde Gloria Montoya al presente" y ella me dijo que no habia nada y le dije "bueno, de Gloria hacia atras?" y ella me dijo que tampoco... :P jiiiiii y me dijo que lo unico qe habia era sobre Quiroz ( de la coleccion de gutierrez zaldivar) y hay tb un par de videos de la fac de comunicacionY NADA MAS.
Y me preocupe un poco y bueh pensaba arrancar con eso y pensar con quienes asistan como abordar esa problematica ( o en todo caso pensar si es una problematica).



Con el objetivo de agitar tensiones o por el contrario desentrañar cuáles y cómo intervienen y conforman los procesos de producción artística, la Casa de la Cultura de la Provincia de Entre Ríos y Metamorfosis proponen un espacio de reflexión e intercambio

17 de Octubre – 19 hs: Claudio Osán / Lito Senkman / Florencia Penna / Guillermo Hennekens: / Pablo Feuillade.
24 de Octubre – 19 hs: Claudia Rosa / Carlos Asiaín / Valeria Folini / Lucas Mercado / Marios Martínez / Oscar Ojeda
31 de Octubre – 19 hs: Arturo Firpo / Águeda Guarneri / Marcelo mangiante / Silvina Fontelles / Gustavo Bendersky / Guillermo Meresman
7 de Noviembre - 19 hs: Gabriel Cosoy / Marcos Bainnella / Yanina Porchetto / Gerardo Dayub / Lisandro Pierotti / Verónica Kuttel.

martes, 9 de octubre de 2007

Sobre como convivir

En estos dias estan de visita en casa dos obras enormes de Julia Acosta y no se porque me siento como a su cuidado, las pongo de la mesa al sillón, del sillón a la mesa, les bailo alrededor! las miro y me miran me guiñan un ojo, yo les guiño los dos, es hermoso convivir con obras, al menos por unos dias hasta que se las lleve T_T


En octubre del 2005 conocí en Bs. As. en un encuentro de TRAMA a una chica de Neuquen que es de San Martin de los Andes que se llama Valeria Conte Mac Donell una exelente artista, en aquel momento conversando de cosas sueltas me dió esta bolsita con barro que se veia muy fresco y me contó de sus proyectos y de el lugar que estaba por armar, y yo no entendi mucho pero me re gusto el regalo y lo guarde y por ahi anduvo en la casa dando vueltas, de aqui para alla y de apoquito se fue secando ese barro, y me empece a precupar ( lo maravilloso de convivir con obras) que hacia? lo guardaba asi como estaba? le echaba agua? y si se ponia peor?!!! y me animé nomas y le eché agua un chorrito como para probar y el barro se volvio nuevamente de un negro profundo, la bolsa no estaba dañada asi que no se volcó nada y ahora estoy muy contento. Tener obras es peligroso, asi que amigos, cuando un artista te agarre desprevenido fijate bien que es lo que te da, no sea cosa que te pase como a mi y te enamores para siempre de una bolsita de barro colgada de la repisa. A principio de este año la volvi a cruzar otra vez en Bs As. esta vez para Arteba07 ella estaba presentando unos dibujos en papel con carbonilla, y ya en ese momento se me estaba secando, y le tendria que haber preguntado pero no me anime y ahi lo deje y aqui estoy escribiendo esto con la tierra humeda nuevamente y espero haber echo bien...



Para mi cumpleaños hace dos años Marco Bainella me regalo uno de sus ya famosos palitos pintados que tienen un montón de anecdotas muy divertidas, que estuvieron de gira por varios lados y de los que después derivaron en los tallos de rosas que tambien giraron un montón, estos palitos los pintó en el chaco-salteño ( o algo asi), ya no me acuerdo, yo los fui cargando de tantos otros significados que de donde venian no me importan mucho en este momento. Cosas de la convivencia: con el tiempo ya no sabemos porque amamos lo que amamos, pero nos sostienen y nos llenan de alegría.

lunes, 1 de octubre de 2007

BUENAS NUEVAS


Hola a todos, perdón, los tenia medio abandonados con el blog porque me colge bastante, asi que para dinamizar entre blog y flickr agrege a la izquierda un visor de flickr con lo ultimo que voy subiendo. tambien agrege el reloj de uniclok que tienen que dejar que carge un poco y despues veran a las bailarinas que son fabulosas ( no tengo ni idea ni que onda ni de donde ni de quienes son pero me encantaron).
Aaah! arranacamos con juliet con los muñecks
Clara&Oscuro asi que cualquier cosa me avisan.
Para la gente de Paraná estamos por imprimir los catalogos con toda la colección, para quienes no son de aqui lo tendremos en pdf para consultar precios y etc.
un abrazo a todos! prometo retomar con la escritura

sábado, 15 de septiembre de 2007

que bonito!

En el taller de julia me meti un rato a sacar fotos, estamos por armar una coleccion de plush toys, este es un adelanto de los que ella esta haciendo, el 21 de sept estaran a la venta en la feria barrio de Arte en el espacio Maxima Expresion de calle tucuman y mejico (parana),ademas presentare dibus mios en acuarela de los que estan en el flickr y espero que les gusten y si les gustan compren! saludos!

domingo, 9 de septiembre de 2007

Devoluciones

bueno, ya paso lafiesta del finde supongo que en el flickr en estos dias estare subiendo fotos, En estos días que hace bastante que no agrego nada al blog se me mezclaron varias cosas y espero ir remendándolas de a poco:

Estuve leyendo un texto de John Berger que habla sobre la pintura o no se me muy bien sobre que, y me pasa aveces con textos que no se muy bien que me estan queriendo decir pero me disparan para un monton de lados, y me encantó porque la vez pasada con los Parientes salió el tema de pensar la obra como una devolución y me pareció que era una buena idea no? Digo vemos cosas compartimos momentos y la forma de devolver es a través de una obra que puede ser cualquier cosa y es en ese acto de devolver que se altera un poco el significado de obra ya que la atravesamos de un montón de cosas y que no pasan por si es un buen dibujo, pintura, etc etc sino por el hecho de dar a cambio de lo que recibimos, eso, tratar de disolver un poco el sentido de la obra. Y es en función de esto que tb pienso en algunos blog como el de anita de maoylenin y el de mariux, ellas escriben de manera muy suelta y fuera de cánones preestablecido y arriesgo pensando en que su forma de escribir es su forma de devolver y su forma de sentir esas pasiones. producir desde el lugar del fan, somos fan de muchos artistas y quisiera pintar o dibujar o escribir o etc como todos ellos y hago lo que hago como una forma de devolver.

Berger dice: El acto de pintar –cuando su lenguaje abre– es una respuesta a una energía que es experimentada como viniendo desde atrás de una serie dada de apariencias. ¿En qué consiste esa energía? ¿Podríamos llamar la voluntad de lo visible al hecho de que la vista deba existir? el Maestro Eckardt hablaba de la misma reciprocidad cuando escribió: “El ojo con el cual veo a Dios es el mismo ojo con el cual Él me ve a mí”. Es la simetría de las energías la que aquí nos ofrece un indicio, no la teología.
Todo acto verdadero de pintar es el resultado de someterse a esa voluntad, de modo que en la versión pintada lo visible no es simplemente lo interpretado sino aquello a lo que se le ha permitido tomar su lugar activamente en la comunidad de lo pintado. Cada acontecimiento que ha sido pintado –de tal modo que el lenguaje pictórico abre– se une a la comunidad de todo lo que ha sido pintado. Las papas en un plato se unen a la comunidad de una mujer amada, una montaña, o un hombre en una cruz. Esto –y sólo esto– es la redención que ofrece la pintura. Este misterio es lo más cercano a la catarsis que puede ofrecer la pintura.

este es un boceto que prepare para obra la obra de teatro "equivoca fuga de señorita apretando un pañuelo de encaje sobre su pecho" que esta pronta a estrenarse y que recomiendo

martes, 28 de agosto de 2007

chiqui

hace unos dias fue *** a casa y me puse a mostrarle fotos y tenia una con mi perro en la puerta de casa con el en brazos y con una pelota roja en el piso y por diez segundo me olvide como se llamaba y tuve que decirle que no me acordaba y fue un bajon, MI PERRO SE LLAMABA CHIQUI

miércoles, 15 de agosto de 2007

cuaderno rivadavia

hace bastante que no subo poesía al blog y rescate esta que la tenia medio olvidada, y que una vez la lei cuando fue la primera vez que lei en publico y los que estaban se diviertieron bastante mientras a mi me temblaban las piernas y no podia sostener el microfono. Hice algunas obras donde rescato partes de este texto para combinarlos con imagenes que prometo subirlos a la brevedad en mi flickr, bah estuvo bueno porque todo se me fue mezclando imagenes que me llevaban a textos y textos que me llevaban a imagenes, aveces pienso en eso en las cosas incompletas y en que siempre estamos queriendo abarcar cosas inabarcables y que eso es lo bueno, espero que les guste, un abrazo!

Altos tan altos del agua cinco saltos
Empezamos a caminar sobre las piedras calientes
Hasta que me tuve que poner los zapatos.
No encontramos un puto árbol como para sentarnos
y de paso que vos te puedas quedar en maya por el tema de tu piel sensible
En este momento el colectivo se esta reventando contra la barda
Mi visibilidad es de 15 km
Cruzamos la patagonia caminando
nos vamos a vestir de coristas y me voy a poner la colonia de tu ex
en Norteamérica somos duros
tarde compramos nuestras tarjetas tarde llegan nuestros mensajes
Lo mismo me paso en chaco

el Río Colorado es rápido, tiene mucha fuerza parece, se ve desde el puente
todo parece crujiente.
Te pido perdón Río Colorado no tengo forma de decir como sos, sos y listo
Estoy acá por error
Existe un hotel 3 estrellas que se llama Cruce del Desierto y una antena que brilla
Descenso a la pista de la DJ
Bailamos frente al espejo, practicamos unas coreos, hice bien en tomar este cole
Porque me ayudo un poco a entender a los chicos de allá
Ese cuelgue que tienen

Me dijeron que se le dice chivito a lo que acá le decimos cabrito (o era al revés)
Y yo les pregunte si eso era parecido a un bambi,
que nada que ver que una sola vez vieron uno. Se me cagaron de risa.
Armamos la hamaca paraguaya juntos
Te volviste por el precio de la cerveza y porque no llevaste la cámara
Y porque para algunos no tenemos otro motivo para abrazarnos si no es frente a una cámara.

Quisiera tener un caballo para entrar al trote en todas la habitaciones,
de las arcadas se desprenden las plantas artificiales
despertar a los niños.
Dibujaste a Tim Robbins echada en la cama del Rotary Club de Luján
Pequeño caballo blanco entre los mástiles vacíos que rodean a un mas pequeño caballo de bronce
Árbol joven de manzana. Eucaliptos rodean el lote. Avioneta naranja.
Debe ser hermosa esta región en otra temporada del año, no en esta,
estamos entrando por atrás de la Basílica.
Me angustia pensar que cuando vuelva probablemente
vos hayas borrado a esa foto sin que yo pueda hacerle una copia.
A vos te da lo mismo a mi también me da los mismo. Si lo se. Somos geniales.

Como se llama ese árbol que de un lado tiene las hojitas blancas.
Se enredan y van y vienen una pasa de pronto al frente quisiera ser la golondrina
la última del medio la tercera de derecha a izquierda.
Y si no quedara nada de esto?
Si fuese como en la película que no querías que viéramos juntos.
Árboles que la tormenta arranca de cuajo y quedan así por siempre entre los otros árboles.

jueves, 9 de agosto de 2007

mural terminado

bueno, mural terminado, espero que les guste y espero comentarios! ubicacion calle Colon esquina Santa Cruz ( antes de llegar a calle Ramirez)
las fotos una a una en mi flick!



martes, 31 de julio de 2007

fantasias animadas de ayer y hoy

Agradezco a Julia Sors por este texto especialisimo para el blog, muchas gracias!:
Para algunos un icono y para otros un nodo específico, pero siempre con un mismo significado. Un conjunto de emociones situadas bajo los cálidos rayos del sol de una tarde fresca de invierno o de una cálida de verano.
En mi imaginación no existía la posibilidad o la idea de ir sola, por el contrario siempre esperaba que mi abuela o mi mamá me sorprendieran para ir de paseo a una de las barrancas más altas de Paraná, y éste se convirtiera en toda una aventura.
El comer copos rosados, garrapiñadas y mielcitas, el hacer nuevos amiguitos con los cuales se turnaba la hamaca, o con los que se retaba para ver quien se tiraba del gigantesco robot, por sus largos y estrechos brazos de metal, a veces muy calientes por estar bajo el sol.
Pero claro, todos estos juegos, y esas nuevas amistades que duraban un día, creo yo pasarían desapercibidas como cualquier placita de juegos a no ser por el pato. Ese patito que aparecía con el río como fondo y sus trescientas capas de pintura amarilla.Para algunos un icono, y para otros una increíble aventura."


pd. Julia Acosta prometio dibu y texto sobre el desaparecido cohete T_T... lo estaré re esperando!

lunes, 30 de julio de 2007

ROBOT & RECONSTRUCCIONES

En Paraná hay una plaza que esta en la barranca al rio que se llama Patito Siriri que creo que es un tipo de pato que hay aca pero que yo nunca lo vi, bueno, en esa plaza hay un ROBOT en el que los chicos entran, suben hasta la altura del pecho y se tiran por sus tubo-brazos, y caen en la arena, y tb hay un cohete que tiene toboganes de diferentes alturas, que una vez que vinieron unos amigos de cordoba se subieron cuando yo era chico hasta la parte mas alta del cohete y era muy alto ( creo que debe tener unos 7 mts).

El ROBOT en otros tiempos era un exito absoluto, tenia que hacer colas muy largas para alcanzar el momento sublime de subir y tirarme ( cosa que duraba unos 15 segundos entre subir y lanzarme) competiamos a ver quien se tiraba mas lejos, o mas rapido o cosas asi ( haciamos circuitos de juegos).La experiencia ROBOT era bastante vertiginosa y creo que todos los chicos de mi generación ( o arriesgaria que los 300.000 habitantes de parana )por lo menos una vez se traron por ese ROBOT.

Que es algo fabuloso porque debe ser muy fuerte lo que vivio ( y vive diariamente) ese ROBOT, digo pensando en que nuestra experincia de algun modo esta atravesada por la caida por los tubo-brazos de ese robot.

Creo que el arte es una forma de devolución, queremos tanto a las cosas que hacemos otras para agradecer, formas de devolver, de compartir, de decir lo que no sabemos. como quiero tanto a ese ROBOT y como aveces lo veo tan solo lo dibuje a El y le dibuje una novia para que se ponga mas contento.

sábado, 28 de julio de 2007

aullidos

Allen Ginsberg
Aullido (fragmento)

" He visto las mejores mentes de mi generación destruidas por la locura, histéricos famélicos muertos de hambre arrastrándose por las calles, negros al amanecer buscando una dosis furiosa, cabezas de ángel abrasadas por la antigua conexión celestial al dínamo estrellado de la maquinaria de la noche, quienes pobres y andrajosos y con ojos cavernosos y altos se levantaron fumando en la oscuridad sobrenatural de los departamentos con agua fría flotando a través de las alturas de las ciudades contemplando el jazz.Quienes expusieron sus cerebros al Cielo, bajo El y vieron ángeles Mahometanos tambaleándose en los techos de apartamentos iluminados.Quienes pasaron por las universidades con ojos radiantes y frescos alucinando con Arkansas y la tragedia luminosa de Blake entre los estudiantes de la guerra.Quienes fueron expulsados de las academias por locos por publicar odas obscenas en las ventanas del cráneo.Quienes se encogieron sin afeitar y en ropa interior, quemando su dinero en papeleras y escuchando el Terror a través de las paredes.Quienes se jodieron sus pelos púbicos al volver de Laredo con un cinturón de marihuana para New York. Quienes comieron fuego en hoteles coloreados o bebieron trementina en Paradise Alley, muerte, o purgaron sus torsos noche tras noche con sueños, con drogas, con pesadillas despiertas, alcohol y verga y bolas infinitas, ceguera incomparable; calles de nubes vibrantes y relámpagos en la mente saltando hacia los polos de Canadá y Paterson, iluminando todas las palabras inmóviles del Tiempo, sólidos peyotes de los vestíbulos, amaneceres en el cementerio del árbol verde, ebriedad del vino en los tejados, puestos municipales el neón estridente luces del tráfico parpadeantes, vibraciones del sol, la luna y los árboles en los bulliciosos crepúsculos de invierno de Brooklyn, estrepitosos tarros de basura y una regia clase de iluminación de la mente.Quienes se encadenaron a sí mismos a los subterráneos para el viaje infinito desde Battery al santo Bronx en benzedrina hasta que el ruido de las ruedas y niños empujándolos hacia salidas exploradas estremecidas y desiertos golpeados de cerebros absolutamente secos de esplendor en la melancólica luz del Zoo. Quienes se hundieron toda la noche en la luz submarina de Bickford's emergidos y sentados junto a la añeja cerveza después del mediodía en el desola'do Fugazzi's, escuchando el crujido del destino en la caja de música de hidrógeno.Quienes hablaron setenta horas seguidas desde el parque a la barra a Bellevue al museo al Puente de Brooklyn, batallón perdido de conversadores platónicos bajando de espaldas las escaleras de escape de los alfeizares del Empire State lejos de la luna, gritando incoherencias, vomitando susurrando hechos y recuerdos y anécdotas y patadas en la bola del ojo y traumas de hospitales y cárceles y guerras, intelectos enteros disgregados en amnesia por siete días y noches con ojos brillantes, carne para la Sinagoga arrojada al pavimento.Quienes se desvanecieron en ninguna parte de Zen New Jersey dejando un reguero de ambiguas postales ilustradas de Atlantic City Hall, sufriendo sudores orientales y artritis Tangerianas y jaquecas de China bajo la basura en las salas sin muebles de Newark.Quienes dieron vueltas y vueltas en la medianoche por el patio de trenes preguntándose adónde ir, y fueron, sin dejar corazones rotos.Quienes prendieron cigarrillos en vagones traqueteando por la nieve hacia granjas solitarias en la noche del abuelo.Quienes estudiaron a Plotino, Poe, San Juan de La Cruz, telepatía y cábala debido a que el cosmos instintivamente vibraba en sus pies en Kansas. Quienes solos por las calles de Idaho buscaban ángeles indios visionarios que fueran ángeles indios visionarios.Quienes pensaban que sólo estaban locos cuando Baltimore destellaba en éxtasis sobrenatural.Quienes saltaron a limusinas con el Chinaman de Oklahoma impulsados por la lluvia de los pequeños pueblos a la luz callejera de la medianoche del invierno.Quienes haraganeaban hambrientos y solos por Houston buscando jazz o sexo o sopa, y siguieron al brillante español para conversar sobre América y la eternidad, una tarea sin esperanza, y tomaron un barco para Africa.Quienes desaparecieron en los volcanes de México dejando tras suyo nada excepto la sombra del estiércol y la lava y la ceniza de la poesía quemada en Chicago.Quienes reaparecieron en la Costa Oeste investigando el F.B.I. en barbas y pantalones cortos con grandes ojos pacifistas atractivos en su oscura piel entregando incomprensibles folletos.Quienes se quemaron sus brazos con cigarros encendidos protestando contra la bruma narcótica del tabaco del Capitalismo.Quienes distribuyeron panfletos supercomunistas en Union Square sollozando y desvistiéndose mientras las sirenas de Los Alamos los deprimían, y se deprimía Wall, y el ferry de Staten Islan también se deprimía.Quienes rompieron a llorar en blancos gimnasios desnudos y temblorosos frente a la maquinaria de otros esqueletos.Quienes mordieron detectives en el cuello y chillaron con placer en autos policiales por no cometer un crimen salvo su propia pederastia salvaje y su intoxicación.Quienes aullaron de rodillas en el metro y fueron arrastrados por el techo ondeando sus genitales y manuscritos.Quienes permitieron ser penetrados por el ano por virtuosos motociclistas, y gritaron con alegría.Quienes chuparon y fueron chupados por aquellos serafines humanos, los marineros, caricias del amor Atlántico y Caribeño.Quienes eyacularon en la mañana en la tarde en jardines de rosas y en el pasto de parques públicos y cementerios esparciendo su semen libremente a quienquiera que llegara.Quienes hiparon sin cesar tratando de reír pero se torcían de llanto detrás de un cubículo de un Baño Turco cuando el ángel rubio y desnudo venía a atravesarlos con una espada.Quienes perdieron a sus amantes por las tres viejas musarañas del destino, la musaraña tuerta del dólar heterosexual, la musaraña tuerta que hace guiños fuera del útero y la musaraña tuerta que no hace nada sino sentarse en su trasero y corta las hebras doradas intelectuales del vislumbre del artesano.Quienes copularon extáticos e insaciables con una botella de cerveza, un novio, un paquete de cigarrillos, una vela y se cayeron de la cama, y continuaron en el suelo y por los pasillos y terminaron desmayándose en la pared con una visión del último coño y llegaron a eludir el último atisbo de conciencia.Quienes endulzaron las conchitas de un millón de chicas temblorosas en el ocaso, y tenían los ojos rojos en la mañana pero preparados para endulzar las conchitas del sol naciente, destellantes traseros bajo los establos y desnudos en el lago. (...)Rocky Mount para ofrecer Buddha o Tánger a los muchachos al Southern Pacific a la locomotora negra o a Harvard a Narciso a Woodland para la sepultura o daisychain.Quienes exigieron juicios de cordura acusando a la radio de hipnotismo y fueron dejados con su locura y sus manos y un jurado colgado. Quienes arrojaron papas saladas a los conferencistas de Dadaismo en CCNY y subsecuentemente se presentaron ellos mismos en las baldosas de granito del manicomio con cabezas rapadas y un discurso arlequinesco de suicidio, demandando una lobotomía instantánea, y quienes a su vez se entregaron a la nulidad concreta de la insulina, Metrazol, electricidad, hidroterapia, psicoterapia, terapia ocupacional, ping pong y amnesia.Quienes en protesta seria dieron vuelta sólo una simbólica mesa de ping pong, descansando brevemente en catatonia, volviendo años después verdaderamente calvos excepto por una peluca de sangre, y lágrimas y dedos, a la visible fatalidad del hombre loco de los pupilos de los pueblos locos del Este, salas fétidas de Pilgrim State's Rockland's y Greystone discutiendo con los ecos del alma, pegando y rodando en la soledad-banca-dolmen-reinos del amor de medianoche, sueños de vida en una pesadilla cuerpos convertidos en roca tan pesados como la luna, con la madre finalmente, y el último libro fantástico arrojado por las ventanas del departamento, y la última puerta cerrada a las 4 A.M. y el último teléfono pegado a la pared sonando y la última pieza amueblada, un papel rosa amarillo torcido en un colgador de alambre en el closet, e incluso eso imaginario, nada sino un poco de esperanzadora alucinación ah, Carl, mientras no estés seguro yo no estoy seguro, y ahora tú estás realmente en la sopa animal total del tiempo y quienes por lo tanto corrieron a través de las calles congeladas obsesionados con un repentino destello de la alquimia del uso de la elipse el catálogo el metro y el plano vibrante.Quienes soñaron y encarnaron brechas en el Tiempo y Espacio a través de imágenes yuxtapuestas, y atraparon al arcángel del alma entre 2 imágenes visuales y unieron los verbos elementales y establecieron el nombre y rasgos de la conciencia al mismo tiempo saltando con sensación de Pater Omnipotens Aeterna Deus para recrear la sintaxis y medida de la pobre prosa humana y ponerse frente a ti estupefacto e inteligente y sacudirse con vergüenza, rechazando incluso revelar el alma para conformarse al ritmo del pensamiento en su desnuda y eterna cabeza, el vagabundo loco y el golpe del ángel del Tiempo, desconocido, incluso poniendo aquí lo que podría dejar de ser dicho en tiempo de volver después de la muerte, y surgieron reencarnados en los trajes fantasmales del jazz en la sombra del corno dorado de la banda y exhalar el sufrimiento de la mente desnuda de América para amar en un eli eli lamma lamma sabacthani saxofón que llora estremeciendo las ciudades bajo la última radio con el corazón absoluto del poema de la vida descarnada de sus propios cuerpos buenos para comer mil años. "

en un mundo negro dibujan puros rubios



Escasean los grafitis copados y los stencils en Paraná, yo siempre que salgo en bici doy vueltas por ahi tratando de sorprenderme con algo, pero lo mas atractivo que encontre en estos dias fueron los nuevos anuncios de FANTA que estan en los espacios publicitarios, que tienen a unos personajecitos muy divertidos.
Pero encontre unos grafitis re lindos y como el otro día andaba con la cámara me pase y les saque una foto a estos dos que me gustaron mucho, porque dialogan con otros grafitis o murales que hay por aqui y lo hace con un humor muy piola, y con mucha fineza ( sigue asi!!!!)
Estoy leyendo un libro de John Berger que se llama "Fotocopias", yo antes habia leído "El tamaño de una Bolsa" que es muy bueno donde habla de obras de arte y de artistas y tiene una sensibilidad muy particular para escribir, y de Fotocopias en una parte dice algo así sobre una impresión suya paseando ( mas adelante escribiré sobre el tema del paseante y sus formas) por las calles de Barcelona:



"Algunos de los edificios fueron en su tiempo palacios; todos ellos tienen espesos muros y gastadas escaleras de piedra. A su alrededor, en la calle, como el pelo en el suelo de una peluquería, los residuos de la vida cotidiana. Las antiguas entradas de carruajes están cerradas con pesadas puertas metalicas, firmadas repetidamente por los artistas del graffiti"



Que me parecio lindo que pusiera artistas del graffiti porque de algun modo reconfiguran la estadía y paso en nuestros ambitos cotidianos, cada día nos sorprenden y como toda forma cultural van mutando y cada día mas interesantes son sus estrategias de visibilidad.



Yo estoy pintando un mural en calle Colon y cortada Santa Cruz con la ayuda de Andres y Ramon aqui les dejo unas fotos.
Gracias por sus visitas a este blog que por cierto son numerosas y eso me entusiasma mucho, abrazos a todos !

domingo, 22 de julio de 2007

fontanarrosa


vi el blog de Mariux y el de MQC y ayer fui a ver a Liliana Herrero y lo menciono, y a hora la vir me envio esto de Liniers.
desde la compu que esta en mi pieza estoy mirando la biblioteca, voy a ver si encuentro Las Semblanzas deportivas que aparecieron en la revista Fierro de los 80 y el boggie el aceitoso que tb anda por ahi, y un compilado que tengo de ediciones de la Flor. Hay fontanarrosa para rato. un abrazo a todos!

jueves, 12 de julio de 2007

Aproximaciones al arte entrerriano actual

hola aqui nuevamente, adjunto el texto para prensa ( en primicia exclusiva!!!) de Cecilia Rabossi curadora para Entre Rios del Programa Argentina Pinta Bien, que se comienza el 17 de Julio en el Museo Provincial, y que el año proximo se expondra en el Centro Cultural Recoleta. para ilustrar el texto una obra de Julian Villarraza , otra de Francisco Vasquez y del querido Tacho Zucco de Chajari:







"Reflejar la producción artística que se produce dentro de una frontera provincial, que en este caso tiene la particularidad de ser prácticamente una frontera de agua, es una tarea difícil. ¿Existe un diálogo real en el interior de esta producción artística? o ¿las fronteras son meros límites geográficos y descubrimos además que existen fronteras que se mueven en el interior de la provincia que hacen que los planteos artísticos de las ciudades de Paraná y Santa Fe sean más próximos que el que existe entre la capital y el resto de las ciudades entrerrianas y viceversa?, ¿Cómo mostrar entonces el arte actual de Entre Ríos cuando una exposición panorámica de este tipo tiene la aspiración de establecer una totalidad imposible de alcanzar?

Por este motivo, la exposición no busca ni podría ser una representación acabada de la producción artística de la provincia. Es una aproximación a las búsquedas, estrategias, lenguajes que conviven actualmente. El trazado de este itinerario nos permite localizar diversas voces. Voces y miradas que se entrelazan en el planteo curatorial para establecer diálogos, puntos de encuentro, intentando plantear un recorte representativo dentro de la pluralidad de planteos artísticos que no se agotan en esta presentación.

Las obras seleccionadas de Julia Acosta, Marco Bainella, Liliana Barbagelata, Matías Bonfiglio, Rafael Capurro, Marina Celecia, Liliana Corona, Sergio Damonte, Javier Escobar, Alejandra Franco, Analía Guestrin, Guillermo Hennekens, Federico Lanzi, Silvia Lissa, Griselda Meded, Néstor Medrano, Lucas Mercado, Graciela Migliavacca, Hugo Musser, Oscar Ojeda, Claudio Osán, Norberto Pacheco, Juan Ignacio Pereira, Marcelo Pessoa, Lisandro Pierotti, José Luis Saffer, Oscar Salarí, Luis Alberto Salvarezza, Javier Solari, Francisco Vásquez, Miguel Angel Vesco, Julián Villarraza, Marianne Winkelmann y Tacho Zucco se articulan de distintas maneras con el entorno cotidiano, social y político, proponiendo diversas relaciones entre lo doméstico y lo público, entre lo individual y lo colectivo, entre lo interior y lo exterior, entre lo local y lo global. Y lo hacen desde diversas disciplinas como el dibujo, pintura, grabado, fotografía, objeto, escultura, cerámicas y desde diferentes propuestas estéticas.

Los núcleos temáticos que organizan la muestra nos ayudan a desentrañar los distintos abordajes artísticos actuantes: realidades cotidianas, miradas sobre el espacio urbano, el espacio natural y el espacio doméstico, confrontando realidades, diversos planteos figurativos y el mundo animal y el mundo de las fábulas populares."




interesante propuesta que por lo qu tengo entendido se armo
gran revuelo en las otras Pinta Bien y que estaria bueno que se generen algunos debates entorno a los recortes para pensar a la produccion artistica de Entre Rios, y sus consensos y disensos, un abrazo lucas m

barrio de arte

Se esta por hacer en para del 16 al 22 de julio ( la semana que viene!) me re gusto la idea que se llama Barrio de Arte porque se hace en dos lugares que estan en calle Tucuman, Maxima Expersion & Espacio Minimo que esta bueno eso de lo Maximo&Minimo porque reune ambos gestos que se contraponen y se complementan y desde los cuales los artistas aqui en el interior trabajan.
Pero me llevo a pensar en esta idea de parana como gran barrio o barrio ampliado que podria tener mas nodos, como los grafitis copados que aparecieron uno en calle Urquiza y San Juan bajando, y el otro que esta en calle San Luis y en la cortada Plumerillo de la estetica street art, que no se de quienes son pero me parecen fabulosos, y que si los conocen por favor me avisan si?
o tb otro nodo que esta por abrir es el de la muestra de Tunning car que se esta por hacer que escribire algo sobre eso que es una forma de arte a mi parecer de muy interesante para analizar.
ah! y tb los localcitos qe estan en la galeria del Paseo del Teatro, de diseño y tatoo y el ya clasico de El Gato Con Botas, que vende zapatos, que antes de que estviera la galeria daba a la calle y si mal no recuerdo al lado o a unas casa habia un local qe se llamaba open export ( o algo asi) de donde solia comprar gorras de equipos de beisbol y camperas de los yankees claro en el epoca del uno a uno T_T.
existen muchos barrios como el que se forma con la diagonal entre Pasaje Baucis de donde salen los sonidos de tambores y Pasaje Piris donde vivo con Fran, Fede y Pamela.
La forma barrio&comunidad, y pensar en como se puede motorizar estos gestos de Minimo&Maximo es un buen inicio.
En prox entregas entrevista con Agueda Guarneri (que ahora esta ausente en el msn), un abrazo a todos y a visitar las ferias!

lunes, 2 de julio de 2007

historieta & traduccion




Me encanta leer historietas ver dibujos y textos o textos como dibujos o dibujos como textos, pienso en la obra Sudor Sudaca de Muñoz y Sampayo, en la que en el epilogo los autores nos invitan a un asado mental con todos nuestros “nosotros” internos que de algo de eso se trata la historieta, reencontrarnos para que después de ese encuentro no seamos los mismos.
Pienso en las adaptaciones de
Breccia de “El corazón delator” y “La gallina degollada”, como adaptador el se ubica en una zona borrosa, intermedia, ni del lado del guión original, ni del lado del lector, sino del lado de la Historieta y en como por lo tanto se convirtieron en dos obras extraordinarias.

Borges en una conferencia sobre la musicalidad de las palabras y la traducción hace la siguiente reflexión: “La traducción y el original no es una diferencia entre los textos mismos. Supongo que si no supiéramos cual es el original y cual la traducción, los podríamos juzgar con imparcialidad. Pero desgraciadamente, no puede ser así, y en consecuencia el trabajo del traductor siempre lo suponemos inferior, aunque la traducción pueda ser tan buena como el texto”.
Pienso en eso y en la historieta como genero, y en los problemas que se le presentan a quienes realizan la tarea de realizar adaptaciones de textos literarios ( tiro acá un paralelo entre traducir idioma-idioma, texto-imagentexto),

Durante toda la Edad Media , la gente no consideraba la traducción en términos de una transposición literal, sino como algo recreado: como la labor de un poeta que, habiendo leído una obra, la desarrollaba luego a su ser, según sus fuerzas y posibilidades hasta entonces conocidas de su lengua.

“Cual fue el origen de las traducciones literales? No creo que surgieran de la erudición; no creo que surgieran del escrúpulo. Creo que tuvieron un origen teológico. Pues, aunque la gente juzgara a Homero el mas grande poeta de los poetas, no olvidará que Homero es humano, de modo que sus palabras podían ser alteradas. Pero cuando tocó traducir la Biblia se planteo un asunto diferente, porque se suponía que la Biblia había sido escrita por el Espíritu Santo. Cuando pensamos en el Espíritu Santo no podemos concebir elementos casuales en su obra. Si Dios escribe un libro , si Dios condesciende a la literatura, cada palabra, cada letra, debe haber sido meditada a fondo. Y podría ser una blasfemia manipular el texto escrito por una inteligencia infinita y eterna”.

“Hoy nos preocupan las circunstancias, queremos saber con exactitud los hechos”,
“pero si nuestra mentalidad es histórica, creo que quizás podamos imaginar que llegara un día en el que los hombres ya no tengan tan presente la historia como nosotros.”
“llegara un día en el que los hombres les importe poco los accidentes y circunstancias de la belleza; les importara la belleza misma”.

Pienso que no hay voces ni palabras ni imágenes ni movimientos originales, vivimos alterando, traduciendo, desarrollando, explicando, interpretando y dejándonos llevar también por infinitas traducciones. Las historietas nos están traduciendo algo, que no sabemos que es, ni de donde viene, pero atravesado por el misterio de que es un historietista quien la realiza a esa traducción. El arte de la historieta, no se trata de ecuaciones ( "quiero decir esto" entonces lo digo "de esta manera"), ni de comunicar algo, sino que forma parte del acto de traducir algo para alguien en globos y cuadritos.

Sobre la diferencia entre seguir y reproducir


sobre ds textos que lei que me gstaron mucho extractos para pensar unas obras Suely Rolnik & Gilles Deleuze:


Sobre la diferencia entre seguir y reproducir:
Terrenos no demarcables
Develar una practica cotidiana, instancia de un continuo navegar sin puerto en el cual anclarse.
La negación a reproducir, a tomar distancia (vidaobra sin norte fijo).
Cruzar al acto de creación con el acto de resistencia
Hacemos esto (devoción) y esto es lo que hacemos (devolución).
Extrañamiento y ubicuidad ( que hacemos acá?) nadamos.
Generar itinerarios, seguir un modelo ambulantes en el que los procesos de reterritorialización constituyen y amplían el propio territorio.
Verdad como mentira muchas veces repetida. Insistencia.
Retomar el aliento.
Puerto Nuevo, Puerto Sánchez, Puerto Viejo.
Plaza San Miguel, Plaza San Agustín; Parque Gazzano.
Boulevard Racedo, Departamento en Montevideo, Calle Soler.