el agua en la casa

"El agua en la casa" fue una muestra copadisima que tuvo la curaduria de Cintia Romero en casa13 en cordoba, me parecio buenisima la propuesta, ella desde el guion plantea:

"Pienso que los artistas serán como un río que pasará dejando algunas señales que permanecerán durante el transcurso de la muestra. Imagino la casa y trato de pensar en las obras que la habitarán. Creo que aún no tengo certezas… creo que me interesan más los artistas que las obras.

Digo creo y sigo pensando en eso. ¿Por qué me interesan más los artistas que las obras? Aún no quiero arriesgar una respuesta, mejor sigo buscándola. Pablo Picasso decía: “yo no busco, encuentro”, yo prefiero buscar, encontrar, ¡que aburrido!"







Me pasa muchas veces tambien que las obras se vuelven solo una escusa para conocer a los artistas, me pasa que soy fan de todos los chicos que estuvieron en esa muestra. me gusta armar muestras pensando en los artistas, que quieren ellos, que mostrarian, no me meto mucho en sus obras, me fijo aveces en cuestiones mas didacticas en los montajes o en que estaria bueno resaltar de la muestra, prefiero buscar en ellos, escucharlos, dejarlos, abandonarnos un poco, la curaduria es eso tambien dejar fluir, muchas veces la inmobilidad en momentos donde todo corre, es una forma potente de producir.
el universo se construye con un par de metaforas, la del rio es una de esas.

pd: http://www.flickr.com/photos/cintiaclara/

cordon plateado en la correveidile!

"Somos un grupo de artistas que comenzamos a reunirnos por afinidades personales y sobre todo por nuestras formas de ver el mundo y el arte. Trabajamos en Rosario (Argentina) desde el año 2004.El viernes 19 de mayo de 2006 inauguró oficialmente nuestro espacio de arte. Ubicado en el microcentro de la ciudad de Rosario (Argentina) la función de Cordón Plateado es ser nuestro lugar de trabajo y convivencia, y al mismo tiempo un lugar donde convergen una creciente diversidad de actividades culturales."

aqui su blog estos chicos si que saben divertirse!

muestra! Sandra Carriel en Paraná

hola amigos! este viernes 13 a las 20:30 inauguramos la muestra de mi super amiga Sandra Carriel en la Correveidile (la paz 82 Paraná) ah y visiten el flickr del espacio que subimos muchas imagenes de la muestra anterior bye!

Sandra Carriel
Nació en Santa Fe en el año 1977. curso estudios en la Universidad Nacional del Litoral, luego retomo sus estudios artísticos en el Liceo Municipal Antonio Fuentes del Arco y se recibió de Licenciada en Artes Visuales en el año 2003. ha realizado exposiciones individuales en la Casa de la cultura de la ciudad de Paraná Entre Ríos; ha participado de muestras colectivas del grupo Simposium y también en proyectos de gestión cultural. Participó con el grupo Germina Campos en barrio joven ArteBa2007

“Pienso mi vida con todo lo bueno y lo malo, lo lindo y lo feo, divertido o aburrido, lo padecido y lo gozado, también lo fantaseado. La vida y las experiencias se hacen obra.
Esta puede entenderse como un diario íntimo, donde cada una de esas partes es un fragmento de vida, de experiencias, o simplemente fantasías y deseos. Utilizo la imagen, la tela, los diferentes materiales para narrar y expresar los acontecimientos que me resultan mas cercanos y no tanto; pero, sobre todo, ,para fijar en su apariencia a los amigos y las personas que tengo cerca, para retratar a la gente que admiro, amo, deseo o simplemente están allí. Es la primera vez que me incluyo en las obras, como protagonista y no tanto. Estoy profundizando cuestiones que hasta el momento no había considerado. Aunque no tengo intenciones de comunicar un mensaje, ofrecer algo para que los demás entiendan, independientemente de esto el espectador completa, estabiliza y consuma la obra, a la vez que tiene el privilegio de ver a través de las imágenes, veintipico de años a pura vida, de experiencias y dependencias, de errores, de amistades, de amores y de ausencias.
Todo constituye una forma de construir mi propia identidad a través de la mezcolanza de trapos, papeles y elementos efímeros. Reconstruir, rescatar, recuperar los recuerdos, los aprendizajes, la memoria.”
Sandra Carriel

Muestra Sandra Carriel
Correveidile. Libros & Espacio de Arte
Viernes 13 de junio. 20:30 horas. La Paz 82.

Esta es la fiesta de mi cumpleaños!

Este año mi cumple fiesta es en Lola Loba el viernes 6 de junio, con dos super amigos dj´s. ademas de regalo con la entrada unos pins mios, los espero!

Jueves 8 de mayo muestra en Correveidile

Hola amigos! este jueves 8 inauguramos la primer muestra de Correveidile Libros & Espacio de Arte, en La Paz 82 de Paraná con Cabrol-Mercau--Estherren de historieta & ilustración, los espero y gracias por la difusión :).

'Desde mi perspectiva puedo decir que es algo que quiero mucho. Porque forma parteimportante de mi corta vida. Porque me divierto, crezco, aprendo, leo de ella todo lo quemuchos resumen de su sentido a dibujitos y globos.En mis historietas, y a veces en mis dibujos (puede ser), hay un disparador común: laidea. Esa idea se alimenta de mis dudas, experiencias y mi basta ignorancia. Así comopintando se descarga quien sabe qué, en la historieta el sentido buscado lo es todo. Pormás insensato producto final'. Sebastián Mercau

'En mis ilustraciones intento captar escenas que si bien tienen que ver con lofantástico, a veces suceden en ambientes para nada exóticos; el patio de una casa, unahabitación manchada de humedad; me atrae ubicar lo extraño en relación con lo cotidiano,y que como resultado todo parezca armonioso y poco conflictivo. En un paseo por cualquiercalle de la ciudad se puede encontrar un escenario lo suficientemente sugestivo. Hay unasensación huidiza, sobre la que no reflexiono, que debe estar en la imagen. Tal vez seaque intento reproducir a mi modo aquello que me ha impresionado desde cualquier ámbito denuestra cultura. Pienso que todo parte de eso, de recrear. Lo bueno, al parecer, es queuno solo recrea lo que es lo suficientemente importante. Si no creyera eso no dibujaría.'Sebastián Carbol.

'Podría decir que hay dos cosas que conforman un cuerpo: la tinta es la sangre y elpapel, la piel rasgada. También podría decir que en esta batalla de opuestos se da lalectura del relato seriado: la unidad de los contrarios, blanco tajeado y negro sangranteque escupen narración en su indiscernible comunión dialéctica. Pero no voy a hacerlo. Losdibujos ya son una forma de decir todo'. Lisandro Estherren

Estos chicos si que me caen bien

Estos chicos me caen realmente bien, aqi el comienzo de una serie de flyer tocomochales que estoy haciendo, todos los sabados en lola loba /parana, a las 22 hs. imperdible

club de amigos correveidile

hey hola gente!, abrimos un nuevo espacio de arte y libros aquí en Paraná (La Paz 82). A mi cargo estará la parte de arte y para sostener el espacio creamos un club de amigos que por una cuota mensual recibirás una obra en serigrafía de ilustradores nacionales, una fotografía de fotoperiodismo local, mas un plegable de poesía de autores de la región. La galería esta pensada como un espacio de intercambio y riesgo con muestras mensuales y obra a la venta permanente con un perfil ligado al arte contemporáneo de artistas emergentes y generación intermedia.
Para el club de amigos numerosos artistas donaron una imagen de sus obras para que nosotros podamos reproducirlas y entregarlas todos los meses a los socios.
dentro de grafica estaran: super dd (santa fe), parquerama (buenos aires), bolsa de osos (neuquen), gaston stones (mendoza), proyecto fauna (mar del plata), patricio oliver (buenos aires), julia acosta (paraná), y lucas mercado ( yo jiiii)
una buena oportunidad para armar tu colección de excelentes artistas y a la vez colaborar con este tipo de espacios en el interior del país.
en breve subiré mas novedades así como todos los meses la programación del espacio.
un abrazo a todos y cuento con ustedes!!!
:::::::::El monto es de $20 (veinte pesos) mensuales + gasto de envio al pais:::::::::::

A que precio

O es que acaso le pusiste precio a tu alma,
estas tan lleno de vacío
que pensas que nada te falta,
mis palabras son fáciles,
solo un par de temas contenidos
como en el medio de la madeja el hilo,
sobre paz, respeto, y amor,
hablaré alguna vez cuando pegue una canción
no hay llaves, rejas, ni alarmas,
que detengan lo que resuena en casa
comencé escribiendo para liberar lo de adentro
aunque Dios me guía, la miseria no pasa,
siguiendo al Malvado se irán todos ellos de tu lado
hay tres platos vacíos que te ha pasado?
Mientras yo extraño a los míos,
“ríos y ríos de muertos” dicen los diarios para mantener el lío
poca claridad y conciencia, Ok no es una ciencia,
es ver en tu interior y tener paciencia,
la tele no te enseña nada mas allá de lo que a ella le interesa
no te bajo líneas, no te confundas conmigo,
te digo solamente que no sos solo forma
sos también contenido.

las dudas

Hey policeman se que no dudas de mi color de piel
y bueh, nací con esto, que lo voy a hacer
pero duda, si, de mis rimas,
crecí en los noventa jugando nintendo
preocupado por el Donkey Kong cayendo
gastando dinero en llevo tres a un peso
pedaleando en la bici que todavía tengo.
Dudas de mis rimas?
Dudas y dudas policeman
esta guerra terminara un día
le agradezco a mi viejo todo lo que tengo
razón, sentido y entendimiento.
Dudas policeman?
No tengo un puto lugar donde caerme muerto
todos somos débiles y es cierto,
algunos saltaron desde el puente
otros lloramos la tele, mirando los bombardeos,
en estos lugares por fuera de los bulevares
nada cuenta de las cosas materiales
solo la confianza salva, el respeto a la mujer,
cuando nos vayamos al otro lado,
algo mas podrás llevar que tu ser?

baila conmigo

holaaaaa! los espero a todos en la fiesta que estamos organizando peces de aire&lucas m, en lola loba (Paraná) pellegrini y venezuela, estare pasando un poco de música (algo de dancehall, hip hop, regeton) abra proyección de diaPOPs y con la entrada un regalito :P

por otro lado gracias a los que comentaron o sigen el posteo anterior sobre el salon anual, el texto disparó tb otras reflexiones y desde el centro d estudiantes de artes algo estan planeando, yo por lo pronto seguire desde aqui participando.

Sobre el Salon Anual

hola amigos! hace unos días estuve conversando con Iván Henares ( artista y estudiante de artes de aquí de Paraná) en relación al Salón Municipal de Artes Visuales, salieron varias puntas para reflexionar y quería ponerlas a consideración, con esto no quiero echar culpas, sino que reconociendo el estado de situación podemos realizar una reflexion a futuro:

Como algunos saben, la última edición del Salón (2007) fue de apartado Dibujo y por lo que tengo entendido los premios todavía no se han pagado, tampoco se hizo una correcta inauguración, así como tampoco hubo catálogo, ni aviso a los artistas de cómo sucedieron las cosas ni las gestiones que se sucedieron para llegar a tal estado.
Pero mas allá de la particularidades de esa edición, querría pensar en el futuro de este salón que supo tener muy buenas ediciones en años anteriores pero que, con el correr de los tiempos, ha ido decayendo tanto en su convocatoria como en la calidad de las producciones que en el mismo se presentan, tema que a los artistas locales no debería pasarnos desapercibido y que implican de nuestra parte, quienes de algún modo estamos interesados en el futuro del salón, los espacio de visibilidad de arte de nuestra ciudad, así como los circuitos de producción y legitimación, una toma de posición y compromiso, mas pensando en que es un salón público con fondos públicos.

Suceden un par de cosas:

Por un lado esta el carácter disciplinar del salón
El salón municipal varía de manera rotativa la disciplina a presentar todo los años y a mi parecer el problema esta dado por esa limitación o por la caducidad de ese formato ya que, hoy en día, a mi parecer gran parte de la mejor producción de nuestra ciudad trasciende o trabaja por fuera de esas divisorias, deberíamos repensar esta característica del salón, que perfil de salón queremos tener o cómo queremos que se constituya la colección de la Secretaría de Cultura ( no olvidemos que los primeros premios son adquisición).

Me gustaría arriesgar un poco mas y pensar en la pertinencia del formato “salón” como instancia expositiva y ver como entendemos al salón: si como un mero concurso entre artistas para artistas o como un espacio de exhibición acorde al estado actual de diálogo y participación en las artes visuales.

Este tema no le es ajeno al espectador de arte (o como queramos llamarlo) dado que el salón es uno de los pocos reductos para ver obras en Paraná ya que el número de muestras en nuestra ciudad a disminuido notoriamente en el ultimo año por diferentes factores como la falta de propuestas curatoriales, falta de óptimos espacios expositivos tanto públicos como privados, falta de apoyo a la producción, etc, etc.

Otro punto para pensar al salón pasa por los bajos montos que se entregan como premios adquisición ( según tengo entendido 1° $1200, 2° $800 3°$600) montos que (también según tengo entendido) son los mismo hace ya varios años. Los costos de producción (y varios otros costos mas) han subido bastante pero el monto de los premios se encuentra estanco y que sin embargo, como sucedió en la ultima edición, tiene grandes demoras a la hora de pagarse.

Por ultimo para mi, pero quedando abierto a otras problemáticas y factores, es revisar la diferenciación entre categoría artistas y estudiantes, que si bien tiene sus aspectos positivos, no lo tiene en relación a la terminología usada para tal diferenciación. Pero este punto presenta una complejidad mayor que nos llevaría a repensar a qué nos referimos como estudiantes, a qué nos referimos como artistas mas allá de la apreciación personal ( la apreciación personal no basta en este caso para tal división).
De mi parte considero mas valiosa la premiación a estudiantes a través de becas de producción y análisis, materiales de estudios, seguimientos a su producción, o algún tipo de incentivo que colabore y fortalezca su formación como artista, ya que (al igual que en la categoría artistas) los montos en los premios son también muy bajos.

Estos son solo algunos puntos emergentes a mi parecer en relación a la situación actual nuestro salón de artes visuales y que permiten abrir un debate a futuro. Con este texto no quiero generar una polémica ni división de aguas, sino mas bien, darle visibilidad a una problemática, de modo tal que se genere una reflexión sobre el tema. Bueno gente un abrazo a todos!

pd: les dejo un el blog de comics&ilustraciones de lisandro estherren

Oh sombrero panamá!

Vuelvo escribir breve y tímidamente (texto escrito luego de seguir una lista de links que va desde cippodromo siempre estimulante, nota en la nación a mafessoli, sobre sombreros panamá en wikipedia, para terminar escuchando y viendo algunos videos de kafu banton en yotube).


Oh sombrero panamá!
protégeme del sol
que tanto amo y respeto
se que no todos
pero cumplo los mandamientos
amando al sol y al stylo
como a mi mismo
ritmo de danzón&plena en mis oídos
palmas y aplausos
frente a mi sobrero tejido
que mil manos lo forjan
y los chulos me envidian
que solo una foxy lo goza
cuando visito el canal
con el soundsystem prendido y todo mi clan
mas de un yanqui del látigo
se da vuelta para fotografiar
y bluetooth cliquear
la ultima moda
mi sombrero panamá


“El particular y largo proceso de manufactura hace del panamá un producto muy caro; llegan a costar hasta mil dólares (aunque hay sustitutos por 100 o 200 bastante decorosos). La fibra, resistente y flexible, proviene de una palmera sin tronco (la Cardulovica Palmata), que da unas hojas finas y muy largas que son cortadas, lavadas, cocidas y secadas al sol antes de pasar a un artesano de manos diestras y pacientes (...) cuando El Viajero se prueba un panamá, siente como si una pluma leve se posara en su cabeza, y mirándose al espejo no puede menos que recordar a Orson Welles y John Huston, que lo usaron casi como un talismán; o sentirse, modestia aparte, uno de esos exóticos y atribulados personajes de Graham Greene.”
http://www.clarin.com/suplementos/viajes/2005/06/12/v-02301.htm

“A mediados del siglo XIX, los buscadores de oro acudían a California por el istmo de Panamá, donde compraban sombreros importados del Ecuador. Con el correr del tiempo, estos recibieron el nombre del lugar de compra en vez del de origen. En cualquier caso llegaron a ser muy populares. En 1849, por ejemplo, el Ecuador exportó más de doscientas veinte mil unidades. En 1855, un francés residente en Panamá presentó los sombreros en la Exposición Universal de París. Los franceses, amantes de las nuevas tendencias, quedaron impresionados con el fino material, y hasta lo llamaron “tejido de paja”. Al poco tiempo, se convirtió en un complemento obligado.” http://www.watchtower.org/s/20010508/article_01.htm

“Los secretos de su confección corren el riesgo de perecer con la destructuración y el hundimiento en la miseria de quienes sólo en ciertas horas del día, por la luminosidad ambiente, construyen manualmente esa ligera y aireada prenda que protege del sol gracias a sus largas alas y que va tocada con una banda oscura (...) La conjunción de la calidad de las tierras con el exótico follaje de la naturaleza, acompañada por la humedad y el particular decurso de las estaciones, hace de estos sombreros de paja de la costa ecuatoriana algo siempre inédito. Hoy son una especie en vía de extinción, si la Organización de las Naciones Unidas no le echa una mano y la salva del naufragio.“ http://www.clarin.com/diario/2000/03/19/e-05301d.htm

proximamente fiesta!

hola gente! gracias por los comentarios y la buena onda en relzaion al encuentro de poesia que estuvimos haciendo en enero/febrero (les debo todavia alguna cronica del encuentro) fer callero en su blog subio un texto piola sobre la tercer fecha, ademas de maxi subio a mqc sus postales poeticas.


a mediados de marzo fiesta en lola loba BAILA CONMIGO!
habra pins y algunas cosillas mas de regalo. por lo pronto les dejo el jpg de los pins que estuve diseñando. saludos!



pd: recomiendo (un poco atrasado) texto de mariux sobre su nueva amiga justina enriqueta de clara&oscuro

ENCUENTRO DE POESIA PARANA 2008

hola gente los invitamos al Encuentro Paraná Poesía en Verano 2008, los días sábados 19 y 26 de enero y sábados 2 y 9 de febrero de 2008 desde las 21 hs. a realizarse en el Centro Cultural Gloria Montoya de la ciudad de Paraná.

En estas fechas se presentaran poetas, músicos, editores, y artistas visuales de la región, proponiendo un punto de encuentro y de cruce de experiencias en torno a la poesía, la idea de este espacio creado para todos es la de convivir, aunar criterios, ser amplios, conocernos entre nosotros y al público en general, intercambiar opiniones y disfrutar de cada momento acompañados también por un espacio de cantina en todas las fechas.
El cronograma estará dado por lecturas y presentaciones además de música en vivo al cierre de cada noche.

Sábado 19 de Enero
Poetas invitados: Daniel Durand, José Villa, Darío Rojo, Juan Desiderio, Guillermo Neo, Selva Almada, Manuel Alemián, Laura Crespi, Francisco Garamona, Damián Ríos, Gerardo Jorge, Julián Bejarano.
Músico invitado: David Vobril y los porotos Mágicos.

Sábado 26 de Enero
Poetas invitados: Mariano Blatt, Santiago Gómez, Tamara Demiryi, Fernando Kosiak, Juan Ponce de León,Horacio Lapunzina, Pablo Canavelli, Claudia Sosa, Marcelo Leites, Fernando Bellotini
Músico invitado: Horacio Lapunzina.

Sábado 2 de Febrero
Poetas invitados: Francisco Bitar, Marcos Barberis, Fernando Callero, DJ Buenomozo,
Gonzalo Castelo, Marcelo Mangiante, Sebastián Bianchi, Ariel Delgado, Matías Herr, Maxi Sanguinetti.
Músico invitado: Fernando Callero.

Sábado 9 Febrero
Poetas invitados: Rudy Astudilla, Juan Meneguín, Miguel Ángel Federik, Patricio Torne, Lilian Nordio,
Susana Arévalo, Graciela Gianetti, Concepción Bertone.
Músico invitado: Silvio Godoy.

En todas las fechas presentación de editoriales y mesas de publicaciones de la región
El costo de la entrada es de $3.

Se agradece la difusión y los esperamos. Marita Balla, Lucas Mercado.

Con el apoyo de: MP Colchones, Biblioteca Popular Caminantes, Emebefé Distribuidora, UNER, BASA Costera Criolla.

Auspicia: Secretaría de Cultura. Municipalidad de Paraná

Poesia en la panaderia

El flinde se hizo en la panaderia un evento que se llamo nave golondrina, un viaje que estan haciendo dos amigos, pelado y pampero armaron un crossover con gente de aqui (parana) que alguna vez anduvimos por somos viento (sanfrancisco). Hubo musica+lectura+acciones+publicaciones. les dejo el link de la quinientosdoce donde estan todas la fotos

aqui en la foto con el marce mangiante ( su lectura en video aqui)

Aquí mi lectura:

Ese compact que me hice grabar,
me hizo acordar lo mucho que me gustaba esa canción
y las otras canciones que también son hermosas
una ex amiga me dijo que el cantante estaba muerto
que para el caso no da lo mismo.
Porque con ese cantante te fuiste vos también de mis documentos.

****

Estábamos haciendo unas porquerías con unos papeles en el patio,
antes de que sonara por primera vez el teléfono,
hicimos un mapa plegando las cortinas,
vos ibas a bailar.

***

Yo comparto lo que comparte el cantante de esa canción,
pero el señor del video hace cosas,
que no había visto antes en otros videos.

la colección CALENDARIOS 2008

hola a todos, esta es parte de la colección de calendarios 2008 de nuestra marca clara&oscuro en formato A5, portadas originales, anillado, interior de 6 paginas con dibujos en serigrafia, envios a todo el país. mas en CLARAYOSCURO. los estaremos presentando en Feria Eventual en Santafe durante diciembre, ademas de hacer envios por pedido a domicilio. saludos!

Mesa Redonda

Hola gente, aqui va completo el texto que preparé para el ciclo de mesas redondas cuyo tema fue ESTADO DEL ARTE EN PARANÁ, en el que nos cruzamos gente de variados roles dentro de la produccíon artística en la ciudad. El encuentro, si bien tuvo altibajos, fue super positivo como puntapié para futuros encuentros y para agitar (asi sea levemente)algunas aguas.

sin titulo
Y si capaz leímos otros libros, o fuimos a otras muestras, o nos educamos y acostumbramos a un arte que está, capaz, en vías de extinción? Y si capaz algunos artistas ya se están dando cuenta y nosotros todavía no caímos en la cuenta de la posible inactualidad de nuestro concepto de arte? Y si capaz lo que entendemos por arte no tenga nada que ver con lo que hoy es arte en Paraná?
Es entonces que, en todo caso, de lo que estamos hablando aquí ( a mi parecer) es sobre el estado de uno de los modos de comprender el arte en Paraná, ese que se construye unívocamente a través de todo un sistema de formación, legitimación, publicación difusión y una serie de actores mas o menos estables en sus roles entre los que se encuentran, por supuesto, los artistas, el publico, galeristas, directores de museos, centros culturales, aficionados, etc. Un arte como sistema de relaciones en la cual la noción de “campo artístico” se ve bastante acotada y es lo que tal vez deberíamos replantearnos o repensarlo.
Pienso que en nuestra ciudad siempre se ha considerado a los artistas en función de su obra, la obra ha sido para los artistas como un caballito de batalla, de ahí las expectativas que generan los salones anuales, las instancias de muestra, etc. y como esto, lo de entender al artista solo en función de su obra, ha producido un efecto adormecedor, los artistas siguen porque las obras siguen.
Pero , y si; como dije mas arriba, en Paraná hay nuevos artistas que no tienen ni idea de que lo que hacen es obra?
Lo que quiero poner en cuestión un poco es cómo nos hemos sentido seguros de nuestro ser artistas en función de nuestro saber técnico, es decir, si se pintar, se dibujar, se “x” cosa, soy artista ( o siento que no lo soy en función de esto) y que tal vez las técnicas pertenezcan a una época y no al hecho de ser artista y que tal vez no nos hemos dado cuenta de que se esta produciendo un desplazamiento.

Pensemos también, y avanzando, no habrá un montón de obras que nada tienen que ver con que si su realizador sea o no artista?
Se dice muchas veces que el artista y el arte cambian constantemente. Y si también el publico va cambiando? Y si existiese en Paraná un arte que no solo se construye o interactúa con el publico sino mas bien que no tuviera nada que ver con la idea de publico?, Pienso en algunos ejemplos: Nacho Koornstra proviene de las artes escénicas pero también se desempeña como DJ, Marco Bainella, ligado a lo que se entendería como un artista visual, confecciona ropa interior, Francisco Vásquez pasa de la escultura a bailar con amigos, Julia Acosta se traslada del grabado al bordado de muñecos y Migue Vesco oscila entre la pintura y la sociabilidad por chat, fotolog y blog.
Pienso también, volviendo al tema de cómo se convirtió la obra en un escudo del artista en cuanto a sus cualidades técnicas consagradas y en cómo el desarrollo de las artes visuales en Paraná están signadas o entendidas a partir de estéticas disciplinares (pintura, escultura, grabado, etc) y no digo con esto que la salida sea la transdiciplinariedad (que en todo caso en nuestra ciudad mantiene las mismas solemnidades) sino que pienso que tal vez en Paraná se esté dando un arte que nada tenga que ver con el oficio de artista o con disciplinas artísticas.
Conversábamos en broma con un amigo que el arte en vez de ir a las escuelas tendría que ir a la discoteca, no será que el arte ya esta en las escuelas y nuevamente no nos damos cuenta? Digo, la bandera de los chicos de quinto año, los ringtones que suenan y la música que se escucha no será esa también una forma de arte?.
Pienso en la exposición de tunning cars que se hizo hace unos meses, pienso en los graffitis hip hop, en los grupos de baile, en algunos blogs, en algunas formas de vestir de algunos jóvenes., en los encuentros de anime, cosplay y otakus.

Proliferan los espacios de arte en la ciudad tanto públicos como privados, pero, a que artistas y a que publico se dirigen? Así, como decía un artista amigo, el artista es quien genera preguntas, los espacios de arte de la ciudad brindan demasiadas respuestas, sus evidencias son notorias, todos los espacios se han vuelto predecibles ( unificados por las tanzas que bajan del techo), y si probáramos invertir los roles? Que los aristas nos brindaran un poco mas de respuestas y los espacios de arte un poco mas de enigma? Volviendo al tema del arte y el público y de la posibilidad de un arte que tal vez no tenga ninguna o muy escasa repercusión de publico sino que mas bien reconfigure los mapas artísticos de la ciudad y las coordenadas por donde hay arte en Paraná, recuerdo que cuando abrió casacueva se pensó que no iría nadie porque quedaba lejos ( lejos de que? en relación a que?), pienso también en la bienal de Villa Urquiza que tuvo de público cero y que por cierto no se hizo en Paraná ( tal vez el arte de Paraná, no se encuentre solo en Paraná) tal vez nuestras resistencias mayores estén por este lado, por el de la configuración urbana, nuestros mapas mentales y como circulamos por ellos.

Tu Amigo Invisble

Me encantó un post de marlboroblog en el que habla de un día de paseo en Paraná, y en el que escribe sobre Tai que es un artista maravilloso y que también me pone muy feliz saber que es un amigo y haber conocido su obra en el transcurso de estos años, porque de algún modo lo siento como parte de mi generación, además de ser casi vecinos, en la que cada uno fue tomando diferentes rumbos, y esta bueno cuando te dice Hermano y estuvo bueno ir a visitarlo por la tarde a su casa a escuchar unas canciones y que pasara por casa a vender unos caramelos y té de mentas y esas cosas y escuchar sus dos disquitos Pasionario e Interior. Pasionario es un disco de Boleros e Interior es de canciones del Litoral. Dos discos para enamorados eternos, canciones que salen de su corazón. Hace ya unos días paso por acá, y toco unas canciones y tomamos una gaseosa naranja por el calor y quedamos en hacer cosas. Tai es como un niño prodigio que todo el tiempo esta con la cabeza creando y pensando y compartiendo lo que hace, no se si es cierto o si lo escuche o lo invente yo que Tai viene de T.A.I (tu amigo invisible) o capaz que nada que ver pero me encanta esa idea por partida doble porque me siento su amigo y fan.
Sobre el recomiendo laalba

la tanza que cuelga a la obra y los espacios de arte en la ciudad

Podriamos hacer una genealogia de las tanzas y cadenitas que cuelgan las obras de los artistas en todos los espacios de arte de nuestra ciudad, a cuantas y a cuan variadas obras habran soportado las cadenitas de la sala principal del Museo provincial?
Desde Quiros, Montoya, a las obras premiadas en los salones anuales, y etc y etc, años y años de cadenitas que caen del techo, creo que esas cadenitas han resisitido y han configurado a traves de los años lo que es arte o lo que no lo es, "si yo te soporto eres arte, sino te soporto NO" me imagino que deben decir. en algún punto esas cadenitas nos dicen "seras arte si, y solo si, yo puedo sostenerte" pero, ok, vale para un momento historico, y ahora? no es extraño que muchos de los mejores artistas de Paraná esten abandonando sus salas por la imposibildad de ser soportados por nuestras ya clasicas cadenitas. Las cadenitas pertencen a un sistema de validación a la fecha caduco yq u tendriamos que repensar a la hora de proyectar el museo hacia la ciudadania como punto de referencia de lugar donde encontramos arte.

Esta claro que las cadenitas se han reproducido y diseminados a todos ( bueh, casi todos :P) los espacios de exihibición de arte por extraños motivos ( las cadenitas tienen como mejores aliadas a las paredes blancas y patrimoniales) uno de los cuales a mi entender el mas pesado, es que desde la sala de exibicion, una obra podria ir traquilamente a la pared de tu casa. La conspiracion a llevado años, es el fatidico triangulo paredblanca-cadenitas-marqueteros ha construido durante años la historia y el sistema del arte en la ciudad, no estaria bueno cambiarlo o en lo posible repensarlo?

bueno gente, este miercoles14 a las 19 hs. en la Casa de la Cultura cirran las SobreMesas, charlas-debate sobre el estado del arte en parana, en estos dias subo el texto que prepare, espero que puedan ir, les dejo unas imagenes del mural que realizamos francisco vasque, andres leiva, ramon ifran y yo en calle colon entre san martin y corrientes, espero que les guste y esucho cometarios, saludos!

muestra el 3 de noviembre

hola gente, los espero este finde, mostramos la coleccion con julia, saludos!